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扎哈羅瓦在北京發(fā)揮芭蕾舞的魔力
19日晚,世界芭蕾舞演員、俄羅斯人民藝術(shù)家、莫斯科大劇院首席維特比·扎羅娃與莫斯科大劇院眾多的芭蕾舞演員一起,在天橋劇場上演了她的新作《amore》。 這是這部作品在中國首演的最后一次。 為期三天的芭蕾舞宴會,讓中國觀眾感受到了扎哈羅娃和莫斯科劇院在古典芭蕾外更加現(xiàn)代和創(chuàng)新的創(chuàng)作風(fēng)格。
著名舞蹈藝術(shù)家白淑湘看過后,贊不絕口:扎哈羅娃是世界芭蕾舞界獨一無二的! 她迄今為止演的基本上是古典芭蕾的作品,這次帶來了現(xiàn)代芭蕾舞的作品。 雖然風(fēng)格完全不同,但基礎(chǔ)是古典芭蕾。 在保持古典風(fēng)格的同時,融入了現(xiàn)代和現(xiàn)代的東西,包容性強,風(fēng)格非常鮮明,非常過癮。 白淑湘還說扎哈羅娃是為芭蕾舞而生的。 她既是演員,也是母親,社會工作很多,雖然40歲了,但40歲了也不困惑,她明白自己的路該走哪條路。 中國人要向她好好學(xué)習(xí)這種精神,好好下自己的功夫。
著名舞蹈藝術(shù)家趙汝衡稱贊說,莫斯科大劇院在創(chuàng)作方面一直推崇這種開放的狀態(tài),這值得我們學(xué)習(xí)。
■現(xiàn)場
三部作品的三種風(fēng)格很棒
扎哈羅娃作為21世紀(jì)世界芭蕾舞界的頂尖人物,在俄羅斯馬林斯基劇場、莫斯科劇場擔(dān)任首席舞蹈演員,也是意大利斯卡拉歌劇院的首席明星,是當(dāng)今世界最偉大的芭蕾舞藝術(shù)家之一。 此次來到北京的《amore》,扎哈羅娃與米哈伊爾·羅卜欣、丹尼斯·羅德金、丹尼斯·賽因等莫斯科大劇院芭蕾舞演員合作,匯聚了編舞大師和舞者的帕特里克·德布納也參與了演出,帶來了經(jīng)典而現(xiàn)代交錯的芭蕾舞盛宴。 該劇自在意大利首演以來,只在俄羅斯、日本、英國的有名大劇場落下舞臺,但這次只在天橋劇場登場,是《amore》世界公演的第5站。
《amore》的演出分為三個節(jié)目。 第一個節(jié)目“弗朗切斯卡·; 我們&米德; 迷你》來自但丁《神曲》的愛情故事,背景音樂是柴可夫斯基據(jù)此創(chuàng)作的同名交響幻想曲。
扎哈羅娃以多樣精巧的舞步、飄忽不定的優(yōu)雅姿態(tài)、動人的黃金深度,刻畫出了柔美的愛情、浪漫而頑固的弗朗切斯卡。 她有時驚訝,有時輕飄飄地像雪一樣,在充滿變化聲的半音音階和低沉哀怨的弦樂聲中,用筆直的腳尖和高高的脖子訴說著悲傷的愛。 時而激憤、時而苦悶,情緒化的旋律營造出無比悲壯的力量,時而以驚人的塑造力和描寫力,將從內(nèi)而外積累的深情從手指間展開到腳下,時而越過密集的音符,直擊觀眾內(nèi)心最柔軟的方向 她的裙子就像上升的藍云,一瞬間躍過男舞者的肩膀,舒展的雙臂上載著激烈的交響,頑固的腳尖在音樂動人的主題中喃喃自語。 完美的抬起、復(fù)雜的變幻、一次性穩(wěn)定的落地… … 充滿藝術(shù)和真心實意的深情在觀眾心中不斷激起浪潮和熱情。
第 部的《下雨之前》,改變了前作的宏大和激烈,在獨特的風(fēng)格和簡約的記述中給觀眾帶來了新的顏色和沖擊。 其音樂來源于巴赫、雷斯貝基、卡洛斯·。 昆塔納·; 皮納的美好團體,將整個會場置于纖細深情之中久久不能平靜。
標(biāo)題:【快訊】扎哈洛娃北京施展芭蕾魔力
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