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在中國人的文化語境中，江南是個喚起無限想象的詞。 那是日出的江花紅勝火，春天來了河水綠色如藍(lán)色景色，陌上花開，是可以慢慢回去的柔情，是市珠獏，是戶盈羅綺的繁華，也是長江白浪無憂的淡泊&hellip。 &hellip；

上博館歷時兩年制作的春風(fēng)千里江南文化藝術(shù)展，試圖用文物來說明江南這一內(nèi)涵豐富的文化形象。 展覽會精選了16家文博單位的197件組文物，從清代《康熙南巡圖粉書》開始，并引出五個板塊，講述江南悠久、文秀、詩意、氣節(jié)、精致和開放。 以下結(jié)合展品，談江南文化最具代表性的三個方面。

崇文重教是江南的底色

公元317年，晉室南渡、祖籍瑯琊山(今山東臨沂)的書圣王羲之也南遷山陰(今浙江紹興)。 《秋月帖》是王羲之住紹興時回答朋友盛夏問候的沉默書，開頭的句子是7月1日開的白，也稱為《七月帖》。 展覽第一板塊借用宋拓《淳化閣帖》的《秋月帖頁》，闡述了衣冠南渡對江南文化快速發(fā)展的重要影響。

東晉以后，江南得到了較好的開發(fā)，文學(xué)、藝術(shù)、史學(xué)等出現(xiàn)了新氣象，刻書、藏書之風(fēng)盛行。

宋人葉夢得說:今天印書，以杭州為上。 可見江南刻本在兩宋時期已經(jīng)聞名全國。 明人胡應(yīng)麟說:現(xiàn)在國內(nèi)圖書聚集的地方有四個。 有燕市(今北京)、金陵(今南京)、升(今蘇州)、臨安(今杭州)。 可見江南藏書也同樣發(fā)達(dá)。 在明清時期，江南除了官方藏書、書院藏書、寺院藏書外，個人藏書也是一大壯觀。 揚(yáng)州二馬的小玲瓏山館、嘉興朱彝尊的外露書亭、寧波范欽的天一閣、常熟瞽的鐵琴銅劍樓、湖州劉承干的嘉業(yè)堂等都是有名的私家藏書樓。 此次展覽展示了官方南三閣的文瀾閣藏書《歐陽文粹》卷，還展示了錢謙益的絳云樓和曹寅的楠亭的藏書目錄。 曹寅為曹雪芹爺爺，曹雪芹可能在童年時期讀過楠亭藏書，但為后來寫《紅樓夢》打下了堅實(shí)的基礎(chǔ)。

在彌漫著讀書氣息的江南，人文薈萃，名師層出不窮。 例如山水詩風(fēng)的謝靈運(yùn)、初唐四大家的虞世南、孤篇壓全唐的張若虛、南宋中興四大詩人范成大、江南四大才子的唐寅、文征明、徐禎卿、祝允明，以及儒家心學(xué)大師王陽明、清學(xué)開山顧炎武、一代儒宗錢大昕、一代文宗阮元等 在展覽中看到虞世南《大運(yùn)帖頁》、范成大《春晚帖頁》，也看到了王陽明、顧炎武、錢大畑、阮元等人的手牌和著作，感受到了江南人的才能和氣魄。

典雅典雅，江南氣韻

南宋以后還，中國文藝的重點(diǎn)在江南。 文人齋歷來是最文藝典雅的地方，有琴棋書畫、博古鑒賞鑒、品茗焚香等雅事，有家具陳設(shè)品、文房靈巧、花木竹石等雅物。

書畫是文人在書房最常進(jìn)行的藝術(shù)創(chuàng)作。 展品中五代董源《夏山圖卷》、元代倪瓚《汀樹遙岑圖軸》、明代董其昌《棲霞寺詩情圖軸》、明代文征明《江南春詞意卷》等江南代表性畫家的山水名作，表現(xiàn)了自然美學(xué)對江南文人的滋養(yǎng)和影響。 其中，《江南春詞意卷》是文征明用倪瓚《江南春》的詞意創(chuàng)作的，描繪了江南草長鶯飛的景況。 卷后吳中文人競相解題，有沈周、祝允明、徐禎卿、唐寅等十幾家題跋。 這幅圖不僅再現(xiàn)了江南的風(fēng)景，還描繪了江南學(xué)者的理想之家。

江南收藏著甲天下，所謂書畫之余，臨摹古鑒賞是文人日常消磨所必需的。 江南收藏涵蓋古銅器、古書畫、古碑帖、古玉器、古漆器、古窯器等眾多門類，對后世影響深遠(yuǎn)。 此次展覽備受矚目的哥窯五足洗是珍貴罕見的傳世哥窯器，造型端正，釉色晶瑩，盡顯金絲鐵線魅力，有哥窯王的美稱。

宋代《夢篩錄》云:燒香點(diǎn)茶，插花，四種多管閑事，不累家。 琴、茶、酒、香、花是江南人精致生活的重要組成部分，滿足著聽覺、味覺、嗅覺、視覺多方面的感官享受。

以茶事為例，從唐朝開始，盛在宋朝，初期泡茶，茶粉用茶壺煮水沖茶，其間用筷子、勺子持續(xù)撣，制成纖細(xì)飽滿的泡沫。 宋代又興起斗茶，湯色純白、水痕咬合的酒杯朝上。 這是為了用黑色和藍(lán)色的碗，突出茶色。 從明代開始，散茶取代末茶開始提取，茶具也發(fā)生了變化，紫砂壺大流行。 展覽室陳列著兩組茶具，從南宋吉州窯黑釉木葉紋杯到清代陳曼生井養(yǎng)銘紫砂壺，可以看到茶風(fēng)尚的趨勢。

中國人用香的歷史可以追溯到春秋。 到唐代，香道文化已經(jīng)形成。 直到宋代，隨著海外香料的大量進(jìn)口，香文化融入了日常生活，達(dá)到了鼎盛。 明人高瀛在《遵生八箋》中講述了燒香的七要。 其中的香箱用于裝香面和香條，筯瓶用于裝取香筷子，香爐用于燒香，合稱為爐瓶三事。 展覽室里陳列著制作美麗明代爐瓶的三事，充分展示了香事的風(fēng)雅。

生活藝術(shù)化、藝術(shù)生活化是江南人長期以來的追求。 展品中的犀角雕荷花葉螳螂杯，是典型的江南風(fēng)格的工藝品。 這個杯子是明代后期流行的荷葉杯形式，荷花莖中空，兼有杯子柄和吸管的兩用，啜飲、吸食，所帶風(fēng)格高雅，深受文人歡迎。 整個器皿描寫細(xì)膩，杯子里放著螳螂，躍動，富有情趣。 剩下的溫潤端莊的玉器、千文萬華的漆器、仿佛畫上的刺繡、清逸俗氣的竹刻、簡潔精美的家具&hellip； &hellip； 這些工藝美術(shù)品不僅反映了江南的生產(chǎn)和科技水平，也體現(xiàn)了江南人的審美品位和藝術(shù)創(chuàng)造力。

開放兼容，是江南的心

江南的開放由來已久。 隋代京杭大運(yùn)河基本完工。 北至北京南至杭州，信息表現(xiàn)為海河、黃河和淮河、長江、錢塘江，保障了水運(yùn)，促進(jìn)了商品貿(mào)易，也推動了江南和各地的交流。 唐宋元時期，海上絲綢之路興盛，揚(yáng)州、江陰、太倉、杭州、寧波、溫州等地成為通商港。 明代鄭和七下西洋以太倉劉家港為起錨地，作為返航安居之所，《明會典》有詳細(xì)記錄的朝貢國近130個，江南與海外的交流備受矚目。 展覽中的唐代貢縣窯三彩抱柱獅子、北宋越窯青釉摩竭形器、元代龍泉窯青釉貼花龍鳳紋蓋罐及清代徐揚(yáng)《姑蘇繁華圖卷》等文物，大運(yùn)河與海上絲綢之路繁榮，江南城市商人輻射，展開百貨饉的畫卷。

開放和通商帶來了審美趣味和地域文化的融合，在工藝品中表現(xiàn)得尤為明顯。 以瓷器為例，鄭和下西洋帶回了各種異域物品。 其中還包括青花材料蘇麻離藍(lán)。 此次展覽展示了明宣德全年景德鎮(zhèn)窯青花卷枝花卉紋執(zhí)行瓶。 造型來源于伊斯蘭教寺院洗身體用的金屬執(zhí)行瓶，具有異域風(fēng)情。 這個時期，御窯工廠燒制了很多這樣的器物，用于與西域各國的朝貢貿(mào)易。 明景德鎮(zhèn)工匠還完成了展品中如清康熙景德鎮(zhèn)窯青花托盤果籃等青花濃艷、紋樣生動，是實(shí)用與裝飾完美結(jié)合的作品，主要銷往歐洲，是銷售瓷器的代表。

上海開口后，江南文化的重心逐漸轉(zhuǎn)移到上海。 一個龐大的畫家集團(tuán)以上海為活動中心以繪畫為生，繪畫兼具藝術(shù)性和商業(yè)性，雅俗共獲大獎，被譽(yù)為海上畫派。 20世紀(jì)以后，海派的稱謂擴(kuò)展到戲劇界，很快擴(kuò)展到文學(xué)、戲曲、電影、音樂、美術(shù)教育等行業(yè)，甚至社會風(fēng)尚、生活習(xí)性、言行舉止，有了海派文化的概念，成為上海文化的主流。 海上畫壇的一些藝術(shù)家，如劉海粟、徐悲鴻、顏文梁等，遠(yuǎn)渡重洋學(xué)習(xí)西方繪畫技法，回國后借鑒西方繪畫教育體系創(chuàng)辦美術(shù)學(xué)校，開展美術(shù)教育，引領(lǐng)了中國繪畫等藝術(shù)的快速發(fā)展。 所謂海派，既有對以前傳下來的文化的標(biāo)榜，也有對中西文化的糅合，是各地移民共同鑄造的。

在 展覽會的最后，展示了顏文梁使用西洋印象派技法繪制的油畫“黃浦江夜航圖”。 星月漁火輝映下，黃浦江靜靜流淌，江南文化在開放、兼容、創(chuàng)新中迅速發(fā)展，走向中西匯通、多元融合之光。

(作者是上博館副研究員，春風(fēng)千里展文案策劃)

:郭成